有意思的是，这三位提琴制作大师均居住在意得利北部的克雷莫纳小镇。 出自三位制作大师之手的提琴，往往价值很高，数万元至数十万霉刀不等。之所以如此昂贵，除了音乐上的实用价值外，本身还是一件造型优美的艺术品。” 沈瑜努力记忆这些信息，听到名家琴的价格后，期待修复空间能给自己带来惊喜。 张小琴喝水休息的空当，陈晨放下餐具说道：“小琴，你先吃饭，我来说。” 她看出沈瑜对这个话题感兴趣，就开始详细讲解：“目前广泛使用的小提琴样式，有斯琴与瓜琴两种。 斯琴的外表美观考究，从选材到做工一丝不苟，从不粗制滥造，轮廓线条讲求对称美，只做高级琴。 斯琴的音色圆润清脆，含蓄、沉静、温暖、纯净，充满灵性，如天鹅绒般柔美。 还有一种很有影响力的样式，就是瓜内里的瓜式琴。 瓜琴形制外表不如斯式美观，工艺粗犷，音孔较长而大，式样别致，琴头较大，琴型不对称，工具材料比较随意，只重视发音。 斯特拉迪瓦里琴型和瓜内里琴型虽然不同，但是就像世界上没有完全相同的两个人一样，每把琴之间也有各自的性格特点，这需要相当的欣赏水平和一定素质的器材才能区别的。” 沈瑜感叹：“古人说的真好，隔行如隔山，听你们这么一说，我觉得里面的学问太深了。假设，我是说假设，我想开始学习收藏小提琴，应该从那里入手？” 陈晨说：“那就从了解斯特拉迪瓦里开始。因为是从他手中开始了改变。 我曾经对斯式琴感兴趣，看过相关资料，后世的人把这位大师的制作时间，分成了几个阶段，阿玛蒂时期，实验时期，黄金以及晚期。 黄金时期制作的名琴最多。晚期的名琴少但是名气更大。” 沈瑜给陈晨倒酒，然后说道：“名琴是怎么评价衡量的？” 陈晨说：“1720年～1737年是斯特拉迪瓦里的晚期，他已经七十多岁了。有收藏者与演奏家评论，这个时期的斯琴在工艺上已不是那么的完美无缺，但是依然保持着超凡的音质。有些收藏者误以为斯特拉迪瓦里的晚期就是衰退期，这是错误的理解。 斯特拉迪瓦里很长寿，以最初的几十年积累经验，随后的几十年运用经验并精益求精。所以，他晚年的作品应视为更加炉火纯青的艺术品。现在所知，这个阶段他应该制作了有不下少50把小提琴、5把中提琴和15把大提琴。 现在知道的名琴不多，我记得也不清楚。” 陈晨边回忆边说：“大概有‘罗德’、‘约西姆’、‘爱米利亚尼’、‘萨拉沙蒂’、‘帕格尼尼’、‘威尔海米尔’，Ｍ.ｂOwUＣhｉnＡ.com